LA EXTRANJERA, de Rafael Pérez Estrada.

          Hemos recibido dos comentarios, de Juana Morante Cayuela y de Carmen Mª Moreno Sáchez, si bien no reflejan el parecer mayoritario acerca del libro de este autor malagueño sobre el que debatimos el pasado viernes en la Biblioteca Cristóbal Cuevas.

      Todas las opiniones son igualmente respetables, y así lo hemos defendido todos los miembros del club de lectura y, al menos, a partir de ahora cada uno defenderá su postura desde el conocimiento.

                                      Por Juana Morante Cayuela  

                                        

        Es una novela en la que cuesta entrar.  El protagonista es un enamorado del mar que no sueña cuando duerme; así que deambula en un sueño poblado de personajes que parecen sacados, la mayoría de ellos, de un esperpento de Valle Inclán.  La acción, que en apariencia, rompe con  la norma  de contar una historia coherente, discurre, o mejor dicho , da vueltas,  alrededor del Peñón del Cuervo,  en el transcurso de la Segunda Guerra Mundial,  donde los personajes que describe parecen haber sido regurgitados por el mar, todos revueltos, y sin orden, a la orilla de la playa. El autor, casi sin que nos demos cuenta, va tejiendo una historia surrealista digna de Kafka, llena de imágenes , donde cada sujeto,  despojo envuelto en alga y alquitrán,  es repescado por el narrador insomne, y fijado, sin posibilidad de remisión, en el marco de su relato. El narrador mismo se  autoincluye entre esos espécimenes, cuando cae rendido, al modo romántico más decimonónico, a los pies de  una “femme fatale de opereta a la que no le faltan ni siquiera los consabidos hijos gemelos problemáticos..

       Un mundo de locos. Donde el protagonista, no olvidemos que no sueña, y por lo tanto está infestado por todos los locos sueños que no duerme.  Un mundo onírico, en el que, deliberadamente,  Rafael Pérez Estrada, valiéndose de un lenguaje exquisito , hace gala de su maestría en el uso de la palabra, rompiendo, con audacia, cualquier norma  inquisitoria que pretenda cortarle las alas al arte de la palabra,  trasgrediendo, con suma elegancia, cualquier intento de socavar la libertad de expresión de la belleza de su barroco y nada prosaico arte de escribir.

 

            Por Carmen María Moreno Sánchez

 

      Al inicio de la lectura, me vi sumida en el sinsentido de la narración: personajes variopintos, excéntricos que aparecían y desaparecían como el General y sus números, su amigo Freud, la pareja formada por Diana, Peter y el perro Max, Cristina y el Doctor Harpo entre otros.

      Las constantes metáforas enlentecían mi lectura; yo que soy de lectura rápida tuve que acompasarla a los tiempos que marcaba el narrador: pausado, lento.

He elegido frases que a lo largo del libro me han llamado la atención por su mensaje, su originalidad o su sarcasmo e ironía.

“ aquí termino yo, aquí empieza la enajenación” Pág.14

“-No pretenderá- murmuró lo suficientemente claro para ser entendido- que les sirva los gin-tonics, que memorice sus preferencias respecto de la ginebra, que les retire el cenicero y también el servicio, que les cobre, cambie y traiga la vuelta, que me resigne ante una propina sobre cuya importancia jamás estaremos de acuerdo, y que encima me ponga a enseñar a volar a una paloma “averiada”. Me es imposible: No sé volar”. Pág. 22.

“ había elegido la psiquiatría solo para estudiarse mejor”. Pág. 61

“Otoño es una meditación preparatoria para la estación invernal”. Pág. 162

“….también el mar pierde sus hojas, esas hojas que no vemos y que solo la melancolía las deshace en espuma en la arena”. Pág. 162

“pienso que a los ausentes, les van bien las leyendas”. Pág. 188

La palabra hidrófobos muy repetida durante la novela que en el contexto fisioquímico el término se aplica a aquellas sustancias que son repelidas por el agua como el aceite.

      Valoración personal: original al contar con un estilo poético una historia narrada, critica, irónica.     

LAS LEYES DE LA FRONTERA, DE JAVIER CERCAS

 Por Carmen Moreno Sánchez

 

Me ha parecido muy original por parte del escritor cómo juega con los tiempos pasando del pasado al presente en la narración y viceversa. La descripción de los personajes es muy rica en matices. La historia me ha parecido muy densa, era como que los protagonistas Cañas, Gamallo y Tere estuvieran  en un círculo del que salían pero volvían a entrar arrastrándose los unos a los otros. En ocasiones ha despertado en mí un sentimiento de impotencia y frustración causada por el proceder de los personajes. Para mí el tema del libro es el miedo y sus variantes: el acoso al que es sometido el gafitas, la resistencia a dejar la cárcel de Gamallo, la reaparición de Tere cada vez que necesitaba algo de Cañas, etc, por citar algunos ejemplos.

El autor hace una crítica también sobre los medios de comunicación, más concretamente lo que se viene conociendo  como reality show y la identificación de en este caso el Zarci con su propio personaje, dejando sin saber dónde comienza la persona y dónde el personaje.

Hay una descripción real y por tanto dura de la vida en los extrarradios caracterizada por la pobreza , la falta de medios, desescolarización y por supuesto drogas en cuyo mundo campan a sus anchas tanto el Zarco como Tere, lo cual mi conclusión es que ella compartía adicción con el Zarzo, y de ahí sus idas u venidas en la vida de Cañas, su no querer comprometerse con nada ni con nadie, y sus intentos de “normalizar” su vida cruzando al otro lado del Lian Chan Po de donde procedía Cañas, pero la costumbre, el hábito a llevar esa vida la condenó a repetirla.

He tomado nota de frases que me han parecido interesantes.

                “porque el sentimiento esencial de la adolescencia es el miedo y el miedo reclama líderes para combatirlo”. P- 18

                “la costumbre enseña a manejar una parte del miedo; pero el miedo entero nunca aprendes a manejarlo, casi siempre es él quien te maneja a ti” P. 91

“había escondido una amenaza detrás de un consejo”

“las mujeres son así: convierten sus intereses en sentimientos, siempre lo han hecho y siempre lo harán, al menos mientras sigan siendo más débiles que nosotros”. P321. Es una frase de Cañas “el gafitas” la cual me molestó como mujer por su carácter sexista.

LAS LEYES DE LA FRONTERA, DE JAVIER CERCAS.

La literatura de Javier Cercas constituye una de las mejores crónicas de nuestra historia más reciente. Libros como Anatomía de un instante o Soldados de Salamina se han acercado de manera casi fotográfica a episodios decisivos de nuestro pasado, añadiéndoles ese toque de ficción que nos permite contemplar esos hechos desde la perspectiva de distintos personajes. Las leyes de la frontera no es una excepción a esta tendencia, en la que Cercas es un consumado maestro. Volver a los años más duros de la transición y retratar la vida, que transcurre deprisa, deprisa, de unos adolescentes sin futuro, esos llamados quinquis que llamaron tanto la atención por sus violentos delitos y que muchos elevaron a la categoría de héroes del pueblo.

En realidad sí que hay un personaje que podría labrarse un futuro lejos de esa vida cuya única perspectiva es ser condenado a largos años de cárcel. Se trata del protagonista, Ignacio Cañas, un hijo de la clase media que es abusado por sus compañeros en el instituto y al que le basta un verano, el de 1978, para cambiar radicalmente y hacerse miembro de una banda de delincuentes juveniles de las que empezaban a proliferar en una época de libertades recién conquistadas y esperanzas de futuro, pero también de activación de una delincuencia violenta, desconocida en España hasta el momento, alentada por la masiva llegada del tráfico de drogas a nuestro país. Delincuentes como el Vaquilla o el Torete se hicieron inmensamente populares: se les dedicaban artículos en periódicos, canciones e incluso películas que a veces interpretaban ellos mismos. Popularmente estas figuras producían la fascinación de esos seres marginales, a los que la sociedad no les ha otorgado ninguna oportunidad, que se la jugaban a cada paso cometiendo delitos cada vez más audaces hasta que terminaban prematuramente sus vidas en una vorágine de condenas a prisión, consumo de drogas y falta de capacidad para gestionar una fama tan unánime como efímera.

La vida ficticia de el Zarco corre paralela a la de los quinquis históricos: una rápida ascensión a la fama después de cometer una gran cantidad de delitos violentos en un periodo muy corto de tiempo y el resto de su existencia entre prisiones, intentos de fuga y conatos de redención, alentados por sus numerosos seguidores, que nunca se materializan, quizá porque un ser como él es irredimible. La novela de Cercas se estructura como una serie de entrevistas que realiza un escritor que está preparando un libro sobre el Zarco: a Ignacio Cañas, el gafitas, que formó parte de su banda durante el verano del 78, luego se convirtió en un abogado de prestigio y terminó defendiendo a su antiguo compañero, a un policía y al director de la prisión. Aunque podemos descubrir muchos matices de la personalidad del delincuente, e incluso algunos valores que tienen que ver con la cohesión de su grupo, en realidad jamás llegamos a conocerlo del todo, porque los testimonios que leemos son lógicamente subjetivos y pueden estar contaminados de mentiras interesadas. Pero en cualquier caso lo que importa aquí es el retrato de una época irrepetible que nos da idea de cuánto ha cambiado este país en las últimas décadas, aunque la idea de frontera, entre barrios, entre clases sociales, siga plenamente vigente. Como declara el propio Cercas en una entrevista incluida en la página web del Ministerio de Inclusión, Seguridad Social y Migraciones:

"(...) esta novela no es una novela sobre la Transición, si acaso es una novela sobre cómo éramos entonces y en qué nos hemos convertido. Y lo que es muy visible en el libro es cómo la España de 1978 es una España tercermundista —sí, ésa es la palabra— que sale de una dictadura larguísima, un país de un cutre y de una miseria impresionantes, y cómo la España de principios del siglo XXI es un país de un modernismo increíble; cómo la ciudad en la que vivimos (Gerona en este caso, pero es válido para todo el país) se ha convertido, como dice un personaje de la novela, en una ciudad “ridículamente satisfecha de sí misma”. Porque eso era España hace apenas unos años: un país de nuevos ricos, con todo lo que eso conlleva. Ahora también digo que, del mismo modo que la visión que se tenía de España hace siete años era irreal, también lo es la que se tiene ahora."

La adaptación cinematográfica de Daniel Monzón se ocupa sobre todo de la primera parte de la novela, la de ese verano del 78 en la que la banda del Zarco da numerosos golpes y es finalmente desarticulada. Aunque se introducen algunos cambios respecto al argumento de la novela, es absolutamente respetuosa con la esencia de la narración de Cercas y constituye una de las mejores películas españolas de los últimos años, quizá porque se trata de una obra sin más pretensión que adaptar un material que funciona de manera espléndida como un revival de aquel cine quinqui de los años ochenta. 

El talento (para hacer el mal) de Mr Ripley

               Por Paula Teresa Rejón

     Se trata de un libro que se sitúa entre la novela negra y la novela psicológica. 

     El protagonista, Tom Ripley es un hombre abatido por las carencias afectivas y maltrato psicológico sufridos en su infancia. Esto provoca en el personaje una aversión hacia su entorno y sobre todo hacia las relaciones sociales. Interactuar con las personas le supone un suplicio en la mayoría de las ocasiones, teniendo que ponerse una máscara para poder soportarlo. Bajo su apariencia afable y sosegada, se esconde una persona insegura e inestable mentalmente que se sirve de las más picaras tretas para sentirse validado por el resto y conseguir sus propósitos a través de la manipulación, bien para escalar socialmente o bien para conseguir el dinero que le permita un mínimo de sustento para sobrevivir. Es un hombre astuto, con sentimiento de inferioridad y su engaño llega tan lejos, que se ve enmarañado dentro de un sinfín de mentiras de las que no puede zafarse. 

     Las consecuencias de su comportamiento no tardan en caerle como plomo en sus pies, pues teme que le persigan por sus embustes y debe ocultarse en un lúgubre y mugriento apartamento. 

     Pero de repente, la fortuna le sonríe. Mr. Greenleaf, un adinerado americano, le pide a Tom Ripley que intente convencer a su hijo Dickie, que está viviendo su vida soñada en Europa, para que regrese a casa. Tom acepta y se embarca a Italia, donde conoce a Dickie y a su amiga Marge con quienes establece una relación que se torna a turbia con el paso de los días.

     Patricia Highsmith narra esta novela de una manera pausada, describiendo los hechos con mucho detalle y dándole importancia al ser interno de los personajes. Desde mi punto de vista, pretende que empaticemos con Tom, de manera que el antihéroe pase a héroe al final del libro. Para ello profundiza milímetro a milímetro en sus emociones, razonamientos y tensión psicológica, lo que nos permite una visión íntima de la psique del protagonista. 

    Cierto es que en la novela hay varios hechos inverosímiles, algunos de estos pueden deberse a la época en la que está escrita, razonamiento en el que coincidimos la mayoría en el club de lectura. 

     Quizás, puede resultar lenta al principio, pues al catalogarla como novela negra, no cumple las expectativas del lector hasta pasado medio libro, lo cual puede llegar a impacientar. Independientemente de mi valoración personal, he de decir que Patricia H. tiene mucho mérito, pues utilizó recursos novedosos que marcaron diferencia, siendo una de sus obras más reconocidas.

CITA A CIEGAS. VERANO 2021. Por María Mérida y Pilar Guirado

 El MATÓN QUE SOÑABA CON UN LUGAR EN EL PARAISO.

             Por María Mérida Benítez 

Autor: Jonas Jonasson, nacido al sur de Suecia en 1962, se dedicó al periodismo y fue productor de televisión.  Decidió cambiar de vida y escribió su primer libro “ El abuelo que saltó por la ventana y se largó”. Este libro fue muy premiado.

“ El matón que soñaba con un lugar en el paraíso “ es un libro de fácil lectura con mucho humor. Para mi gusto es casi humor negro y nos relata la vida de un asesino que ha cumplido condena por asesinato en varias ocasiones. Una vez que salió en libertad se aloja en una pensión que anteriormente fue un burdel.

El asesino (Anders) se dedicaba a hacer de matón para los bajos fondos (ladrones y criminales) de Estocolmo. Una pastora sin fe y el recepcionista  de la pensión deciden promocionarlo  a través de los medios de comunicación y representarlo.

En la trama del libro están los tres elemento importantes para que una banda dé fruto: El cabeza pensante, que en este caso es la pastora; el que va de honrado, que en este caso es el recepcionista; y el tonto útil sin escrúpulos y con contactos en círculos criminales, el asesino. El bueno que daba confianza es el recepcionista y el asesino es el utilizado por los anteriores. El asesino Anders es fácil de manipular y acaba convirtiéndose al cristianismo, y excepto el vino, que sigue bebiéndolo, pues le convencen que es la sangre de Cristo, deja sus fechorías anteriores. A espaldas suyas siguen cogiendo dinero para encargos de ajustes de cuentas hasta que se entera el asesino. De esta manera  tienen que pactar de nuevo y huyen juntos empezando un nuevo negocio. 

Fundan una iglesia donde el pastor Anders tiene gran éxito de convocatoria hasta que se le va el asunto de las manos. Esto le sucede por una serie de fallos a la hora de un ajuste de cuentas de los bajos fondos, que se querían vengar por las estafas anteriores.  Anders es engañado por sus socios, dándole  la titularidad de la iglesia, le dan a beber la sangre de cristo y barbitúricos,  y se carga al inspector de hacienda y es condenado de nuevo. Sus socios se platean un cambio de vida y en este caso es la de ser familia numerosa y vivir de las ayudas estatales. 

Al salir de nuevo de la cárcel el negocio en este caso es de hacerlo Papa Noel que reparte dinero a los necesitados y al mismo tiempo pide para ellos, o sea, una ONG en toda regla.

El autor hace una crítica de casi todos los tópicos suecos:

– Primero, la iglesia luterana, que es la más importante en ese país, aunque en los últimos años hay menos feligreses, y desde el años 2000 se desvinculó del estado, pero a nivel práctico no parece que sea tanto.

– Segundo, en cuanto a los impuestos. Al final se descontrola todo por el pago de éstos. Reciben una inspección y al no tener nada en regla, reaccionan de forma violenta.

–  Tercero, el consumo de alcohol. En el S. XIX hubo un movimiento que se llamó por la Templaza que tomó conciencia de los daños del alcohol. Incluso hoy en día los partidos y políticos en su legislación siguen teniendo presente este tema.

 – Cuarto, el poder protector del estado. Tener varios hijos parece que puede ser una forma de solucionarte la vida. Los suecos son muy individualistas y tienen mucha confianza en el estado.

– Quinto como periodista conoce el poder de la prensa, como a un villano lo pueden hacer un héroe.

JACQUES EL FATALISTA

          Por Pilar Guirado Jiménez 

Un clásico escrito en 1785 por el escritor y filósofo francés Denis Diderot, que fue uno de los principales componentes de la Ilustración europea del siglo XVIII

Este libro, no muy extenso, está considerado con una de las primeras novelas modernas. Se trata del diálogo entre el criado Jacques y su amo durante un viaje a caballo, y de las peripecias y personajes que se van encontrando por el camino, también salpicado de cuentos divertidos y algunos hasta picantes, y en el que tampoco faltan discusiones filosóficas sobre el destino y el sentido de la vida. 

Lo que me ha parecido más "moderno" de esta novela, además de su estructura, son las constantes alusiones que los personajes hacen al lector, dirigiéndose a nosotros e incluso haciéndonos preguntas. También me ha gustado por su tono satírico que me ha divertido bastante. 

En resumen, mi cita a ciegas no ha acabado en un gran amor pero sí en una aventura de verano interesante y divertida, lo cual también es un fin muy válido que podemos buscar en la lectura. Os deseo a todos una  feliz nueva temporada en la que sigamos disfrutando y compartiendo nuestra afición.😘

ARENA, de Miguel Á. Oeste

     El  protagonista Bruno recordaba lo que le decía El Pérez: “Siempre queremos ser otros. Cuando te olvides de ti sabrás quién eres”. El Pérez era un mendigo cuyo hogar era el entorno de la biblioteca de Pedregalejo, una compañía que buscaba frecuentemente como terapia de relajamiento a su atormentada existencia. Bruno no encontraba una comunicación lejanamente parecida con el resto de sus afinidades.

Miguel Ángel Oeste quiere que el lector complete la historia de Bruno, un adolescente de los “radicales” años 80, que él no ha querido terminar de contar en detalle. Nos expone su realidad imperante: Una madre que insiste en escaparse de la evidencia, que a veces intenta comunicar sus miedos sin conseguirlo (“en primavera las flores revelaban sus secretos y mi madre los guardaba”). Un padre con doble cara, que le dejó impregnada la piel del olor a sudor, a Ducados y a colonia Lacoste. Los dos han dejado de estar presentes pero le han dejado un legado envenenado. Su juventud consiste en perseguir el olvido de los recuerdos acompasado por una banda sonora de la época: “Cuando tu día es largo, y la noche es tuya en soledad, resiste!” (Sonaba Rem en su “Everybody hurts”)

El autor reinventa sus escenarios habituales, renueva su narrativa, y nos ofrece una historia fresca a la vez que perturbadora. El entorno nos resulta familiar, y en ocasiones nos evoca lugares y atmósferas desaparecidos. A lo largo de la novela va intercalando acertadamente los himnos inconoclastas que se escuchaban en la época: “Ansiedad por el amor a la vida, ansiedad por el dolor, ansiedad, un sentimiento que sabes que no puedes contener” (No control de Bad religión).

Volvemos a El Pérez. También para el lector es un estación de alivio cuando intermitentemente aparece. Su talante estoico, su congruencia, la complicidad con la bibliotecaria… su pequeño mundo se eleva sobre la fatalidad de su entorno. “No soy bueno ni en lo que mejor hago, y me siento bendecido por este don” (Nirvana - Smells Like Teen Spirit).

Es muy recomendable esta tercera novela del malagueño Miguel A. Oeste, y esperamos que vuelva pronto a las #bibliotecas a encontrarse con sus lectores.

UNA LECTORA NADA COMÚN, de Alan Bennett

Por Gema García Rodríguez

ALAN BENNETT en UNA LECTORA NADA COMÚN nos cuenta cómo una circunstancia inesperada hace que la reina Isabel II de Inglaterra comience a leer, y aunque el primer libro no le gusta continúa leyendo, hasta que poco a poco fascinada por la lectura se va convirtiendo en una lectora empedernida.

El autor, al principio de la novela nos muestra a la protagonista como una persona fría, alejada de la realidad, lejana, estirada, protocolaria… pero a medida que vamos avanzando en la lectura A. Bennett va provocando nuestra simpatía hacia ella ya que gracias a su nuevo hábito lector se va convirtiendo en alguien más cercano, lleno de curiosidades… y vemos como una persona que creía haber visto y conocido todo y a todos se va dando cuenta que gracias a la lectura puede conocer otras vidas, otras realidades que ni sabía que existieran.

Para conseguir nuestro afecto hacia la protagonista nos acerca a un personaje con una vida monótona llena de compromisos políticos y sociales (visitas, recepciones, eventos…) que se van repitiendo en el tiempo y a ella le parecen todos iguales. Una persona que a pesar de  encontrarse en el más alto escalafón social tiene una falta de independencia hasta en lo más básico (el gobierno británico y su entorno más cercano le van indicando constantemente cómo debe actuar…)

El descubrimiento de la lectura cambia la monotonía de su vida y ese conocimiento de otros mundos, otras realidades, otros pensamientos… también hace que perciba los sentimientos de los demás y eso cambia su perspectiva sobre casi todo. Poco a poco se va “ humanizando”.  Esos cambios que se van produciendo en la reina como consecuencia de su nueva afición a la lectura no son “ bien recibidos” (según sus propias palabras) por su entorno ya que la reina está cambiando su forma de ver las cosas, de comportarse con la gente, su vestimenta, pierde el interés y empieza a descuidar sus obligaciones (“ deberes”) (incluso alguna vez deja de atenderlos fingiendo estar enferma), empieza a cansarse de alguna de las formalidades de su cargo, empieza a hacer sugerencias…. y lo que es peor, a veces quiere tomar algunas decisiones. La reina empieza a escapar del control de su entorno.

 Aunque tratando con respeto la figura de la reina el autor va ironizando a lo largo de la novela sobre su figura y los tópicos que existen sobre la realeza. También nos hace una especie de caricatura sobre la relación establecida entre “La Corona“ y la clase política-el gobierno británico.

En esta novela el autor nos sugiere que da igual la edad nunca es tarde para empezar a leer.  Esta novela podría ser un alegato a favor de la lectura y del “poder” que esta tiene para cambiar nuestros pensamientos, nuestros sentimientos y nuestras vidas.

En mi opinión es una novela bien escrita, bien narrada con un estilo directo, claro, con buenos diálogos. Un libro de lectura rápida y agradable de leer con un humor inglés lleno de ironía. Una lectura sin complicaciones que aunque en mi opinión carece de una gran trama nos mantiene el interés hasta el final y nos hace sonreír en muchas ocasiones.

Y ya solo compartir con vosotros una frase que leí sobre la lectura :  “ LA LECTURA ES LUZ Y POSIBILIDAD DE VER. UNA PERSONA QUE LEE VE MÁS LEJOS Y DESDE MÁS ALTO ”

 Un abrazo a todos y felices vacaciones. Gema.