La Biblioteca Cristóbal Cuevas participa en el homenaje al escritor Javier Marías.

De las estanterías, aparte de las novelas más conocidas, hemos desempolvado otros títulos que nos han llamado la atención:

                 “Desde que te ví morir”. En su profesión como traductor, Javier María rinde homenaje a Nabokov  al cumplir cien años del nacimiento, con la traducción de dieciocho poemas inéditos en castellano. Contiene también algunos problemas de ajedrez ideados por quien fue gran jugador; los artículos Fantasmas leídos y El canon Nabokov, la pieza “La novela más melancólica (Lolita recontada) “y una selecta colección de fotografías.

                  “Vidas escritas”. Es el Javier  Marías  biógrafo improvisado, ocasional y sesgado -como él mismo se califica en el prólogo. Habla de grandes autores, con alguna dosis de humor. El autor ha manifestado que ha pretendido presentarlos como personajes de ficción.

                 “Miramientos”: la mirada de Marías  sobre quince autores de lengua española: Borges, Benet, Neruda, Savater….  El punto de partida del texto no es la vida y obra, sino la descripción de una fotografía del personaje selecciona por el autor

                “Salvajes y  sentimentales , letras de fútbol”. Un libro que supone un desbarajuste en la percepción común  sobre Javier Marías. En estos textos dice pretender la recuperación semanal de la infancia. Desfilan por estas páginas los jugadores míticos (“los héroes son posibles”), y una selección de acontecimientos épicos y memorables.

                 “Cuando  los tontos mandan”, Una recopilación de artículos publicados en la prensa

                 El cuento infantil “Ven a buscarme”, Una tierna historia infantil, que parte de un descubrimiento  intrigante que despierta la imaginación y el espíritu aventurero de dos hermanos

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JACQUES EL FATALISTA, de Denis Diderot

Esperanza Liñán Gálvez
nos envía la siguiente reseña

JACQUES EL FATALISTA

«Denis Diderot terminó de escribir Jacques el fatalista en 1773. Murió en 1784 y no fue publicada hasta 1796. Está considerada una de las novelas más importantes de la literatura francesa del siglo XVIII. Es un anticipo de novela moderna, donde se advierte una ruptura con el género novelesco escrito hasta ese momento. Daba mayor protagonismo al determinista criado Jacques que al amo pasivo, a pesar de su creencia en el libre albedrío. Diderot, en tono irónico, no pasa por alto la hipocresía y la corrupción de las clases privilegiadas, incluida la eclesiástica. Una novela de las más sorprendentes de su género; está llena de digresiones y anécdotas, muy cercanas a la picaresca de El Quijote». Ésta es, a grandes rasgos, la sinopsis al uso de este libro.

En mi opinión su argumento gira en torno a un cilindro y a la idea de que todo está escrito, unido a la frase: «tal como es arriba es abajo». Al determinismo o fatalismo, y el argumento de que no podemos actuar como otro si somos nosotros mismos.

El Jansenismo fue un movimiento religioso de la Iglesia católica contrario a los Jesuitas. Diderot, era hijo de un jansenista, cuya teología se basaba en la predestinación y la gracia que unos tienen y otros no, hechos que se encadenan en el libro, contados de una forma magistral.

Jacques, el criado-amo, es el que lleva el peso de la historia a través del relato inconcluso de sus amoríos y de las aventuras paralelas. Todo bien aderezado con su habitual desparpajo y sin olvidar las enseñanzas recibidas de su Capitán.

Son como Quijote y Sancho, aunque a diferencia de esos dos personajes, el criado no se sentía como tal, conocedor de la necesidad que su amo tenía de él y sus historias. «Era charlatán porque lo habían tenido once años con la mordaza puesta sin hablar».

La narrativa de este libro fue un ejercicio literario inédito para las novelas de su época: a veces el narrador desaparece y cuenta la historia el escritor. Otras veces interpela al lector, como si hablara en segunda persona. Se dirige a un lector imaginario que a su vez le contesta, y el escritor le da a elegir por las vertientes que debe tomar el relato, haciéndole saber que si se separan amo y criado, la trama sería aburrida y no tendría razón de ser.

Varios ejemplos: «Pero Jacques, con su amo, no fue tan reservado como yo con mis lectores; no omitió la menor circunstancia, corriendo el riesgo de dormirlo por segunda vez».

En otra que el lector le pregunta adónde se dirigían, y el autor le dice: «señor lector, sois de una curiosidad verdaderamente incómoda».

El lector le dice: «pero, por el amor de Dios, señor escritor, ¿podríais decirme adónde iban? Y él le contesta: «pero, por el amor de Dios, señor lector, ¿no os he respondido si sabe alguien adónde va?»

«Yo escribo historia; que la historia interese o no me importa bien poco».Si hablara un narrador (en cualquier persona) diría «Yo cuento historia…»

«Lector me tratáis como si yo fuera un autómata, eso no es de buena educación. Contad los amores de Jacques, no contéis los amores de Jacques».

Este diálogo intercalado de escritor y lector surge en muchas ocasiones. En otras pasa a otra voz narrativa para contar la vida de los personajes, que a su vez cuentan otras historias, en un juego muy bien articulado de cajas chinas: la posadera y sus originales anécdotas adquieren protagonismo, manteniéndolos en vilo a los dos en una larga noche. Al principio Jacques piensa que le está haciendo la competencia, porque sus cuentos acaparan el interés de su amo, pero después de varias botellas de vino, la alaba y dice que debió ser bella como un ángel.

A destacar el pasaje del caballo que se desbocaba hacia los patíbulos y las horcas. Eso les dio que pensar en una señal más del fatal desenlace de la vida de Jacques, y el amo le dice que se de prisa en contar la historia de su amoríos y de su Capitán, antes de que se confirme eso de que

lo que tiene que pasar, pasará. Más tarde se descubre quién fue el dueño anterior del animal y su querencia.

Jacques nos revela su recorrido de vida al ser traspasado de amo en amo. Su último destino: de la sobrina del amo a éste. El amo le confiesa que ha dado muchos tumbos y Jacques le contesta que incluso lo han despedido alguna vez porque nació charlatán y todos querían que se mantuviera en silencio. En su original concepción de algunos elementos, considera a una cantimplora, de la que no se separaba, como un oráculo. Mientras echaba un trago le llegaba la inspiración. Y habla de grandes escritores que celebraron al vino en sus obras y no lo bebían, para él eran falsos cofrades de la cantimplora.

En este libro encontraremos muchas reflexiones filosóficas apegadas a lo terrenal: Amo-«nadie aumenta tanto la población como los miserables». Y apostilla «que es el único placer que no cuesta dinero, y se consuelan por la noche de las calamidades diarias».

Amo- «El papel de sabio resulta peligroso, cuando uno vive entre idiotas».

«Todos los acuerdos fueron firmados allí arriba, cuando la naturaleza hizo a Jacques y a su amo. Se decidió que vos tendríais los títulos y yo la cosa, y no se podía ir en contra de la naturaleza. Jacques manda a su amo».

«Jacques preguntó a su amo si no había advertido que, por grande que fuera la miseria de la gente pobre, sin tener pan para ellos, todos tenían perro… De donde concluyó que todo hombre quería mandar a otro; y que al hallarse el animal en la sociedad inmediatamente debajo de la clase de los últimos ciudadanos mandado por todas las demás clases, aquéllos tomaban a un animal para poder mandar también a alguien… Cada cual tiene su perro. El ministro es el perro del rey, el primer funcionario es el perro del ministro… Los débiles son los perros de los fuertes».

Todavía queda mucho más por descubrir entre sus páginas. Me ha parecido apropiado citar textualmente partes del libro, ya que no hay mejores ejemplos que las palabras del autor para demostrar la verdadera dimensión de su obra, considerada como una joya literaria. Tiene un final acorde a su desarrollo y también original para su tiempo, que algún escritor moderno creerá haber inventado, a pesar de que esta obra es del siglo XVIII.

EL MARAVILLOSO VIAJE DE NILS HOLGERSSON A TRAVÉS DE SUECIA (Selma Lagerlöf)

Imprescindible para
Felisa Molinero Torres

EL MARAVILLOSO VIAJE DE NILS HOLGERSSON A TRAVÉS DE SUECIA (Selma Lagerlöf)
Fue uno de esos libros que caen en tus manos (era yo pequeña) y te enganchan y te integras en la historia y la vives casi desde dentro del libro…, acompañas a los protagonistas y diferentes personajes en todos sus aventuras y avatares, y sufres, ríes, lloras, celebras con ellos.
Hace ya bastantes décadas de esta bonita lectura, y aún la recuerdo con gusto y cariño. Aún lo conservo mezclado entre otros tantos libros.
Pero no lo he encontrado para hacerle foto y añadir, se ve que es tímido y no quiere salir o igual está de viaje por Suecia…, si lo encontráis por ahí, no lo dejéis escapar, ¡os gustará!.

COMETAS EN EL CIELO, de Khaled Hosseini

Por Pilar lópez palomo

LA ÚLTIMA NOVELA QUE HE LEÍDO HA SIDO "COMETAS EN EL CIELO" DE KHALED HOSSEINI.

Un libro que me ha enganchado desde el principio, reconociendo que hay partes que me han gustado muchísimo más que otras, destacando los primeros nueve capítulos donde relata la relación de los dos protagonistas en su niñez.

También hay momentos en que se prevé los acontecimientos venideros, lo cual desilusiona porque te adelantas a la historia.

Me ha gustado porque con un lenguaje sencillo ( aunque con muchas palabras sueltas en pastún) me ha introducido en un país, Afganistán, con unas costumbres y cultura muy diferentes a la nuestra y que ha pasado en pocos años por diferentes periodos históricos. La historia empieza en 1975, antes de la invasión comunista, y termina en el Afganistán de los talibanes, describiendo a grandes pinceladas tanto la vida allí como la vida de sus refugiados en EEUU.

VIVIR ADREDE de Mario Benedetti.

POR ESPERANZA LIÑÁN GÁLVEZ

Es un libro de aparente sencillez, la que a priori destila este autor uruguayo, aunque con reflexiones de una gran profundidad. Para los amantes de la poesía, y para los que no lo son, como es mi caso, su prosa poética te engancha en cada línea. Sus reflexiones lo abarcan todo: de lo cercano y aparentemente sin importancia a lo más elevado y profundo. Parece que en esta obra Benedetti quiso dejarnos las más importantes reflexiones sobre la vida y la muerte, pasando por sus experiencias políticas y en el exilio. Retazos íntimos de alegrías, amores, desamores, soledades y tristezas contadas de modo testimonial, que en ocasiones suenan a despedida quizá intuyendo que se acercaba su final. Es difícil no identificarse con su cotidianidad y admirar como cosas tan simples pueden contarse de una forma tan bella. Su vocabulario propio de palabras como los projimíos y los projituyos o los mandamenos; o que las nadas rebosan de todos, tocan nuestras fibras sensibles mucho más que los ornamentos lingüísticos de otros autores.

Su lectura despierta el deseo de no acabarlo y lo vas degustando de a poco, como los bocados exquisitos, para que duren más.

Se divide en tres partes: VIVIR, la más introspectiva y vital. ADREDE, frescos microrrelatos donde en ocasiones no deja títere con cabeza. Y la tercera parte, CACHIVACHES, en la que jugando con las palabras en frases cortas y ocurrentes, casi a modo de greguerías, nos desvela verdades como puños. Es un todo magnífico para leer estos días y cualquier otro. Como muestra este botón de su primera parte:

La Alegría.-

Uno tiene derecho a la alegría. A veces es humo o es niebla o es celaje. Pero detrás de esas demoras ella está, esperando. Siempre hay una hendija del alma por donde la alegría asoma sus despabiladas pupilas. Entonces el corazón se vuelve más vivaz, se extrae de su quietud y es casi pájaro.

La alegría sobreviene después de las ausencias, al fin de las nostalgias. Si uno se reencuentra con lo amado y su revelación unánime, es lógico que el goce nos abrace y a uno le vienen ganas de cantar. Aunque no tenga voz, aunque esté ronco de pasadas angustias.

Después de todo la alegría es un préstamo, no nos pertenece. Es una locurita, un premio pasajero, pero la disfrutamos como si fuera propia, como un lucro, como una primavera de la vida. Ella se aferra al tiempo, arrastra su poquito de la infancia y se mete soplando en la vejez.

Semana tras semana, año tras año, la alegría va llenando vacíos.

Hasta que no puede más y se vuelve tristeza.

Mario Benedetti

Don Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes

      

    Imprescindible para 

     Pilar López Palomo

    "A mí uno de los libros que más me impactó fue Don Quijote de la Mancha.

     De niña, en el colegio, siempre leíamos sus aventuras de una en una. Y yo llegué a odiarlo. 

     Cuando joven pensé que tenía que leerlo entero para realmente tener una opinión sobre él. Y empecé con muchas ganas y sin mucho interés. 

     

     El primer libro ni fu ni fa.

     Pero el segundo libro despertó en mí un montón de sentimientos. Me puse a favor del Quijote y de Sancho, y vi tantas y tantas injusticias hacia ellos, y ellos unos seres puros, inocentes, cándidos... maravillosos. 

     Me impactó muchísimo su lectura y la disfruté porque la viví a tope. 

84, CHARING CROSS ROAD de Helene Hanff

Por Esperanza Liñán Gálvez

Biografía de la autora: Helene Hanff fue una escritora estadounidense; nacida en Filadelfia, Pensilvania, el 15 de abril de 1916 y fallecida en New York, el 9 de abril de 1997. Es conocida por ser la autora del libro 84 Charing Cross Road, en el que se basó una obra de teatro, un episodio de una serie de televisión y la película del mismo nombre.

Su carrera, que la llevó de escribir obras que no se llegaron a estrenar, a ayudar a crear algunos de los primeros dramas televisivos o a volverse una especie de profesional del New Yorker va mucho más allá del encanto de un solo libro. Llamó a sus memorias (1961) Underfoot in Show Business, y narraba la lucha de un escritor joven y ambicioso que se quería hacer un lugar en el mundo del teatro de Nueva York en los cuarenta y los cincuenta. Trabajó como publicista a través de la Costa Este de los Estados Unidos, escribiendo obras que serían admiradas por algunos productores de Broadway pero que por alguna razón nunca llegaron a ver la luz. Escribió y editó escritos de una gran variedad de dramas televisivos producidos fuera de Nueva York. Cuando la producción televisiva se movió a California, su trabajo decayó poco a poco, y acabó haciéndolo para revistas, y finalmente en los libros que forjaron su reputación. Publicado por primera vez en 1970, 84 Charing Cross Road narra sus 20 años de correspondencia con Frank Doel, el principal vendedor de Marks & Co., una librería londinense, del cual ella dependió para conseguir los oscuros clásicos y los títulos de la literatura británica que despertaron su pasión.

Debido a dificultades financieras y su aversión a viajar, pospuso su visita a sus amigos en Inglaterra hasta que fue demasiado tarde; Doel murió en diciembre de 1968, y la librería terminó por cerrar. Hanff visitó finalmente Charing Cross Road y la vacía (pero aún en pie) librería en el verano de 1971, un viaje grabado en su libro de 1973 The Duchess of Bloomsbury Street. Escribió otros libros como Apple of My Eye (La manzana de mis ojos), una guía idiosincrática de Nueva York, y A Letter from New York (1992) (Una carta desde Nueva York), cuyas negociaciones la dieron un espacio en la BBC, en la Hora de las mujeres entre 1978 y 1985. En la película de 1987, 84 Charing Cross Road, Hanff fue interpretada por Anne Bancroft, mientras que Anthony Hopkins hizo el papel de Frank Doel. Anne Jackson había interpretado anteriormente a Hanff en 1975, en una adaptación del libro para la televisión británica.

La autora nunca ocultó su afición a los cigarrillos y martinis que le hizo desarrollar una diabetes, causándole posteriormente la muerte. El edificio de apartamentos donde vivió, el 305 E. de la calle 72 ha sido llamado "Charing Cross House" en su honor. Una placa de bronce junto a la puerta principal conmemora su residencia y la autoría del libro.

ARGUMENTO: Este libro, escrito de forma epistolar, contiene el lenguaje fresco y desenfadado de una voraz lectora norteamericana frente al correcto y formal de un librero londinense, Frank Doel. Es una historia creíble sencillamente porque es real. El eficiente librero demuestra durante una larga relación comercial su interés por encontrar esos tesoros literarios que la escritora de guiones le pedía, en las mejores ediciones y sobre todo que estuvieran cuidados y limpios.

En su argumento, a través de veinte años de correspondencia, se vive la historia: la posguerra de la Segunda Guerra mundial y cómo afectó a las restricciones en Reino Unido. La falta de alimentos, el racionamiento al que se ve sometido el pueblo. Y cómo una lectora incansable y agradecida, que también compartía detalles de su vida en Manhattan, hacía todo lo posible por hacerles llegar unos víveres que los empleados de la Librería MARKS & CO. recibían como un maná del cielo. Incluso envió el regalo de unos codiciados pares de medias de señora. La amistad que a través de esas personas se fue ampliando a otras: la vecina que bordó el mantel, la esposa e hijas de su contacto principal, Frank Doel y todo ello paralelo al correcto y meticuloso lenguaje comercial cuando se trataba del estado de cuenta de sus envíos y las facturas correspondientes.

Ella decía textualmente: No me gustan los libros inventados, sino sólo los que son el reflejo de una realidad, o lo suficientemente reales como para parecerlos. Uno de sus preferidos fue Orgullo y Prejuicio.

Esta historia, a través de sus cartas, pone de manifiesto el carácter noble de unos seres humanos que hicieron del respeto y la solidaridad hacia personas que no se conocían personalmente, su razón de ser. La dureza de una guerra en vez de aniquilar esos valores en ellos, los reforzó y le dieron mérito a lo que de verdad importa.

Siri Hustvedt: El mundo deslumbrante

        Por Pepe de la Torre

     No hubo unanimidad en la sesión del Club de lectura de la Biblioteca Cristóbal Cuevas. Es de esperar que los que sostuvimos el acierto de haber propuesto esta novela en la programación, hayamos ofrecido las razones suficientes para,  al menos, estar satisfechos todos con el debate que ha suscitado.

          Cabe empezar brevemente por el argumento: La artista Harriet Burden, esposa del marchante Félix Lord y anfitriona de la élite del arte en Manhattan en vida de aquél, al quedar viuda siente que a pesar de su privilegiada posición su talento nunca ha sido aceptado. Convencida de que su condición de mujer es uno de los factores de esta falta de reconocimiento, concibe una estrategia para alcanzar visibilidad, y poner de manifiesto que es un caso más de la amplia lista de mujeres artistas que la historia ha ocultado.

      El libro está estructurado tomando fragmentos de los “cuadernos” de la protagonista (sus diarios, pero también reflexiones sobre filosofía, arte, cine, literatura… ) intercalados por entrevistas a modo de investigación u opiniones por escrito del amplio elenco de los  personajes secundarios  (hijos, pareja, amigos, artistas, críticos de artes, …  ). El título está tomado de una obra homónima de Margaret Cavendish, primera novela de ficción de una mujer del siglo XVI.

      Aparte del acierto de este amplio mapa de intervenciones, que facilita un ritmo de lectura más flexible, hay que destacar la riqueza de la descripción de los personajes y la credibilidad de sus  aportaciones. Llegan a ser tan convincentes que asombran al lector respecto a su  carácter ficticio, y éste busca una y otra vez referencias históricas en las que la autora se haya inspirado.

     Adentrándonos en el análisis,  el relato está repleto de continuas referencias históricas y filosóficas. Harriet está concebida como un personaje sobradamente intelectual. Al morir su marido cae en depresión, pero en breve, haciendo uso de sus lecturas y conocimientos hace un esfuerzo por reinventarse. Kierkegaard le anima a forjar su “personalidad poética”, única, irrepetible y libre. Husserl le despierta la empatía y abre las puertas de su casa a creadores marginales.

     Desinhibida y liberada, Harriet recuerda a Óscar Wilde - “El hombre es menos él mismo cuando habla por sí mismo. Dadle una máscara y os dirá la verdad”-,  y decide aprovechar las potencialidades de desdoblarse en subjetividades múltiples, ocultando su trabajo artístico sucesivamente tras la figura real de tres jóvenes artistas varones, a través de los cuales consigue el éxito que iba buscado. Con cada máscara consigue crear “un mundo deslumbrante” diferente, del mismo  modo  que Pessoa se revela de modo diferente con cada uno de sus heterónimos, o la protagonista de Fantomina de Eliza Haywood es seducida de distinta forma según su disfraz. En palabras de la psicóloga Rachel Briefman, su amiga confidente, Harry (Harriet) no solo buscaba dejar en evidencia los prejuicios, sino que también pretende investigar la dinámica en la percepción en sí misma a través de las diferentes máscaras. El dominio que la autora tiene en el ámbito de la neurociencia queda patente en este juego de artificios. 

     Los rasgos eruditos del relato no suponen una ausencia de  párrafos llenos de ternura y delicadeza. Así podemos calificar las escenas en las que la protagonista interactúa con su nuevo amante, Bruno Kleinfeld, un poeta fracasado, que le mantiene un terreno firme bajo sus pies cuando ella se deja llevar en exceso por su imaginación desbordante. También en este sentido muestra las relaciones incondicionales con la hija y con el hijo, ambos con fuertes personalidades, tan diferentes, pero fieles al lazo que les une. También son entrañables los vínculos que establece con otros personajes tan singulares como la hippie Sweet Autumn Pinkney  o el neurótico Barómetro, único miembro fiel a la comuna en que se ha convertido su casa.

     La autora nos ha ofrecido un desfile de mundos deslumbrantes a través de un mosaico de vidas más o menos desestructuradas. La lectura cooperativa nos da la oportunidad de atrevernos con lecturas que seguramente no hubiéramos seleccionado por propia iniciativa, pero que nos aportan algo más en nuestro siempre limitado conocimiento de la naturaleza humana.

Yo serví al Rey de Inglaterra, de Bohumil Hrabal

                 Por Gema García Rodríguez

     En YO SERVI AL REY DE INGLATERRA de BOHUMIL HRABAL Jan Dite nos hace un relato autobiográfico de lo que ha sido su vida.

     Con cierto orden cronológico, desde un lugar situado en la frontera de su país donde vive en un exilio “forzoso” o “voluntario” en condiciones de una dureza extrema, nos cuenta sus experiencias amorosas, profesionales, las personas que conoció en el camino, sus recuerdos de lo que le sucedió en esos años...

     A través de su relato podemos ver a un Jan Dite que pasa toda su vida obsesionado por hacerse rico y ser una persona respetada y admirada por su dinero.

     Nuestro protagonista resulta ser una persona “ muy flexible en sus principios”, sin ideales, sin moral y con una increíble capacidad “ para adaptarse a todo”. Es codicioso, ambicioso, calculador, ingrato, frío, materialista.

     A lo largo de la novela vamos conociendo los acontecimientos ocurridos en su país (Checoslovaquia) durante este tiempo ( ocupación y derrota del régimen nazi, implantación del comunismo…) pero bajo su perspectiva. Nos cuenta el contexto histórico de una manera fría, desde una distancia emocional, parece que los acontecimientos no le afectan, la trágica realidad que le rodea parece que le pillara de lejos. Él vive centrado en sí mismo.

     Nos preguntamos y nunca llegamos a estar seguros si Dite es un “cortito” o un “listo” que siempre sobrevive bien en las mas dramáticas situaciones. Se le amontonan las casualidades,“ Los astros se configuran” y a él siempre le tocan las circunstancias adecuadas que acompañadas con las decisiones apropiadas hacen siempre que caiga en el bando correcto. Él “parece no darse cuenta” de que es un traidor, aprovecha las oportunidades que se le presentan y solo piensa en su objetivo que es hacerse rico ( incluso durante la guerra ). Como él dice “su suerte ha sido siempre tener mala suerte”.

     Un relato que a veces nos parece divertido, con un humor en ocasiones casi surrealista y del que podríamos pensar de vez en cuando que “ pasa las lineas rojas” por la forma de relatar tan trágicos acontecimientos, pero que nos mantiene interesados, nos entretiene, nos incita a seguir leyendo y nos provoca a veces risas y a veces tristeza.

     Una narración en forma de un largo monólogo, con un ritmo ágil y constante pero denso, hilvanando una cosa detrás de otra sin apenas separación de párrafos ni diálogos (en la que algunos echamos de menos más puntos y aparte), que sin embargo resulta fácil leer y avanzamos en la lectura casi sin darnos cuenta.

     Como nos ocurre con otros protagonistas, Dite no se gana nuestro cariño, nos cuesta empatizar, aunque a veces nos hace gracia no nos alegramos verdaderamente de sus triunfos y algunas cosas que le ocurren. No nos fiamos de él.

     Al final de la novela vemos un contraste entre la ambición que ha guiado su vida y la resignación al final de ella. Vemos al final un Dite atrapado en sí mismo, resignado, en absoluta soledad, en cierta comunión con la naturaleza que le rodea; en la pobreza pero que con serenidad ha aceptado sus circunstancias finales y no parece lamentarse.

     El autor (Bohumil Hrabal) a través de su protagonista (Jon Dite) no da opiniones, no hace interpretaciones, no nos plantea dilemas morales, sólo nos cuenta las cosas como le ocurrieron para que hagamos nuestras propias reflexiones sobre lo que nos cuenta y aprendamos de esta historia que podríamos considerar una crítica contada de forma irónica y sutil donde como decía Dite “ Lo increíble se hace realidad “

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“ El corazón de Ulises”, de Javier Reverte

                                                          Por María Mérida Benítez

  

Javier Reverte: Madrid, 1944 es periodista y escritor, escribe ensayo, novela, poesía y literatura de viajes.

Algunas de sus obras: “Canta Irlanda” “El sueño de África” “El río de la luz” “Vagabundo en África “ y muchos más.

               

            El Corazón de Ulises:

Es un libro de viajes donde el autor nos cuenta sus experiencias por Grecia, Turquía y Egipto. Siguiendo las aventuras de Ulises y de algunas batallas entre griegos y persas, te va contando de forma muy amena la historia, mitología, geografía, filosofía e idiosincrasia de estos pueblos.

Deja muy clara su admiración por la cultura griega, dando por hecho que sin los griegos no hubieran sido puestas las bases de la democracia con Pericles, de la filosofía con Sócrates, Platón y Aristóteles, de su teatro con Esquilo, Sófocles y Eurípides.

Y sin las batallas y vida de Alejandro el mundo occidental no sería lo que es hoy día. Alejandro, con la fusión de los pueblos conquistados, quizás para el autor fue el preludio de la globalización.

Una parte que hay que resaltar es el momento en que nos habla de los sofistas, que parece que nos describe la política actual a nivel mundial. En la antigua Grecia Sócrates, Platón y Aristóteles combatieron al sofismo, Sócrates incluso con su vida. Esperamos que surjan personajes parecidos que nos libren de la situación actual.

       El libro acaba en Alejandría, donde nos cuenta una breve historia de esta ciudad, su época de esplendor y decadencia, la llegada de distintos pueblos y la mezcla de civilizaciones. Nos habla del Mauseion, como lo más grandioso en cultura y conocimiento de la época. A partir del S. IV, con la ascensión del cristianismo fue destruida, y lo que quedaba lo destruyeron los árabes en el 641 d. C. cuando conquistaron Alejandría. Vuelve a ser por lo menos una ciudad próspera a partir de 1801, con la mezcla de razas y culturas, para volver a decaer de nuevo tras la independencia de Egipto con Naser.

     Para concluir, para mí ha desmitificado la mitología, ya que nos presenta unos dioses vengativos y crueles, unos filósofos como Platón con una ideas muy represivas y según el autor, su libro la República sería muy del agrado de los nazis y unos gobernantes muy guerreros y imperialistas.

Queda muy bien parado el pueblo griego, que acaba el libro con estas frases:

“El hombre griego intentó integrar los saberes y organizar el caos. La gran hazaña de los griegos fue cincelar el alma del hombre libre, por eso todos somos griegos su principal tarea fue exigirse y exigirnos que todo se lograrse en el curso de la vida, el amor, la dignidad, el honor, saber, la alegría y la cordura. Así nos enseñaron a vivir la vida, nada menos.”

Mi agradecimiento a la persona que eligió este libro por todo lo que aprendí de él y rememoré mis viajes por estos países.   

                   María Mérida

(NOTA: Esta reseña es fruto de la CITA A CIEGAS que celebramos en el club de lectura)

"EL ORDEN DEL DÍA", de Éric Vuillard. Premio Goncourt 2017

      

      Por Pepe de la Torre

     En el asilo de Ballaigues,   Louis Soutter dibujaba con los dedos en un mantel de papel una de sus oscuras danzas, monigotes en el horizonte del mundo donde rueda un sol negro. Era la época en la que se decide el destino de Europa.

           El 23 de febrero de 1933 veinticuatro sombras entran en el parlamento alemán. El mes siguiente, Hitler gana las elecciones. En aquel cónclave se selló la alianza de la gran industria alemana.

      

     En noviembre de 1937 Halifax, lord presidente del Consejo Británico,  acepta una invitación de Göring a visitar Alemania,  y sella la llamada política de apaciguamiento.

    

      El 12 de febrero de 1938 el canciller austríaco Schuschnigg  es reclamado en el Nido del Águila. Tras una ficticia negociación firma el acatamiento de los planes  de Hitler sobre Austria…      

    “Una lección de literatura, de historia y de moral política” que mereció el premio Goncourt 2017.

TODA UNA VIDA, de Robert Seethaler.

    

                                  Por Gema García Rodríguez

   En la novela “TODA UNA VIDA “, el escritor ROBERT SEETHALER nos relata la triste y conmovedora vida de ANDREAS EGGER, una vida marcada por la desgracia desde su comienzo (abandono de su madre, maltrato de su tío, pérdida de su único amor, soledad… ).

       Un narrador nos cuenta la vida y pensamientos de Andreas ( él no podría hacerlo así ya que es un

hombre falto de instrucción que apenas aprendió a leer y con pocas habilidades para la comunicación…) pero no interpreta ni nos da su opinión.

     Andreas es un hombre sencillo, reservado, rudo, sobrio, solitario y poco comunicativo que va encajando con resignación a lo largo de su existencia los golpes de un destino duro, despiadado e implacable. Aunque a veces nos parece frágil él acepta sus pérdidas, trabaja sin parar aún con su limitación física y va saliendo adelante, sobrevive. Parece aceptar su vida, no se revela. Observa los avances y cambios que van llegando poco a poco con “el mundo moderno” a su entorno pero él no se adapta a ellos. Nos da la sensación de que a veces no comprende lo que le rodea o quizás, prefiere seguir en su aislamiento.

       Vive solo con lo que para él es necesario y disfruta a su manera de las pocas cosas que posee sobre todo de la naturaleza que le rodea, de la que es un experto conocedor, ya que casi toda su vida ha transcurrido en contacto constante con ella.

        La naturaleza ( las montañas ) es su muro de contención, su refugio ante los duros avatares de su vida, una vida en soledad… Vemos la naturaleza como contexto y a la vez casi como un personaje más de la novela. Ella le comprende, le acoge… Egger siente que forma parte de ella.

        Este relato nos hace reflexionar sobre:

- La soledad, el abandono, el maltrato, las pérdidas, el paso del tiempo…

- La vida en contacto con la naturaleza.

- El salir adelante y no dejarse abatir por los golpes de la vida.

- La importancia del estar integrados en el mundo que nos rodea.

- La sociedad de consumo excesivo en la que vivimos y otras formas de disfrutar la vida con

menos cosas materiales…

- La destrucción de la naturaleza.

       Una novela corta, profunda, emotiva, sin tramas secundarias; que cuenta de forma sencilla y con un estilo natural y fluido la dureza de la vida de Andreas; nos transmite emociones intensas y nos hace empatizar y sufrir con él ( tristeza, soledad, impotencia, angustia, miedo, desamparo…y alguna vez su alegría). Es una historia que nos conmueve y a veces nos impacta y que no nos deja indiferentes.

FINAL FELIZ, Una novela de Isaac Rosa

Por Pepe de la Torre

  

     En estos tiempos líquidos y volubles me ha sorprendido esta historia de amor sin complejos. Isaac Rosa nos desvela su investigación arqueológica de una relación emocional  fracasada, de la misma forma en que un psicoterapeuta analítico deshoja  los conflictos de sus pacientes a modo de capas de cebolla.

     Con un planteamiento narrativo original, en el tiempo de descuento de una relación, el relato se va remontando en  la historia compartida de una pareja, con el rigor desesperante de una  moviola a cámara lenta, hasta llegar al final feliz de aquel primer beso,  “ la piedra sobre la que se levantará la torre del deseo”,   y a la primera promesa (siempre demasiado voluntariosa) de envejecer juntos y ser “notarios de la obsolescencia” mutua.

     Una historia más en el contexto de la crisis económica y de los fenómenos sociales de la última década, y que en forma alternativa nos presenta la evolución dispar de los dos protagonistas con un logos inagotable. Antonio  continuamente apelando a hacer un “ejercicio de realismo” frente a las circunstancias adversas, y Ángela resistiéndose a que el amor tenga que ser la víctima propiciatoria en los tiempos de precariedad,  y reivindicándolo como único refugio frente a la incertidumbre.

     Es una novela que, pese a mis prejuicios iniciales, ha llegado a conmoverme, sobretodo porque  me ha hecho solidarizarme con las dos caras de la tragedia,  sin necesidad de tener que tomar partido 

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ENCUENTRO CON MARÍA FRISA Y SU NOVELA CUÍDATE DE MÍ

Por Asunción Cabello López

     Cinco de marzo, último día de carnaval, ¡fuera las máscaras!

     Manuel Velasco, juzgado y absuelto de violar a Noelia Abad, sin que el No me hagas daño de la adolescente le hiciera entender que es ¡NO!, yace retorcido, calcinado bajo la pira de leña en las Jornadas Medievales de la ciudad. 

     ¿Quién se tomó la justicia por su mano?

     La inspectora Lara Samper y la subinspectora Berta Guallar, ambas al Servicio de Atención a la Mujer de Zaragoza, distintas y complementarias, no cejarán hasta aclarar los hechos.

    Preguntas de lectores y respuestas de la autora. 

•         ¿Cómo es Lara?    Atractiva, elegante, delgada, inteligente, reflexiva, solitaria, con un pasado angustioso del que no sabe escapar…
•         ¿Y Berta?    Es el contrapunto de su jefa, baja, rechoncha, sin complicidad con el marido, madre de dos hijos a los que presta poca atención, enganchada a su trabajo, simpatizante con las víctimas de pederastia por sentirlas cercanas a sus hijos, acosada en la red…
•        ¿Y el comisario Millán?   Es la sombra del pasado tortuoso de Lara que envenena su existencia.
•          ¿Podrán volver a la normalidad la familia y la víctima de tal agresión?   Nunca.
•          ¿Qué clase de sufrimiento ahoga a María Jesús, la madre del asesinado?  Para saberlo es necesario leer mi libro e intentar comprender su mundo de horror.

     María Frisa, envuelta en el programa "Encuentros con Autores en las Bibliotecas Municipales de Málaga", llegó desde su preciosa Zaragoza a Cristóbal Cuevas a visitarnos. Dijo encantarle nuestras playas, ¡cómo no! y aprovechó para explicar algunas cosas interesantes que le preocupan. Así, desde una mesa presidencial con varios de sus ejemplares erguidos, sin desequilibrio alguno, luz de barra y un público entregado a su encanto natural, paseó su mirada alegre en derredor emitiendo un halo mágico.

«Cuídate de mí, dijo, habla de todo lo malo que nos zarandea día a día en las noticias, desde una violación en manada hasta asesinatos dentro del hogar». Tras esta sentencia añadió una escena propia «Una mañana en que mi hija de cinco años jugaba con un amigo de igual edad, la madre me preguntó "¿qué es peor, tener una hija violada o un hijo violador?", en ese instante, sin dudar, por mi preparación y experiencia de psicóloga, aseguré con vehemencia «¡Una hija violada, por supuesto. En un hijo violador hay algo que no se hizo bien!». «Después de aquello pensé mucho en mi arrebatada respuesta y ahora tengo mis dudas. Un hijo violador debe ser terrible».

     María, además de comentar su interesante investigación para enfrentar con solidez real casos tan tremendamente actuales de su libro, expresó su descontento sobre el difícil posicionamiento de la mujer en el mundo editorial de Novela Negra, adherido generalmente al varón en premios, reconocimientos, ventas. «A nosotras, las escritoras, se nos concede la galantería de aceptar nuestros escritos. Eso sí, en cuentos para niños, novelas para adolescentes, recetas de cocina…, pero en las llamadas "novelas de peso" ¡no! »

     Frisa preguntó al aire en voz alta con cierta pesadumbre «¿Cuándo llegará el momento de recoger premios y reconocimientos literarios en las mismas categorías y cantidades que los hombres?                Volviendo a la novela.  

     Encontramos una narrativa que se adhiere al iris, capítulos cortos, lenguaje sencillo, giros inesperados, personajes secundarios con carácter…, y un final imposible de digerir. Tal vez el hallazgo mayor haya sido llevar al lector, en capítulos alternos, los pensamientos de ambas protagonistas sobre las mismas pruebas aparentemente incriminatorias.

     En definitiva: María Frisa se ha colado en el sentir ciudadano con una novela necesaria en tiempos de terror dentro y fuera de casa. 

      La Cuaresma se derrama silenciosa sobre el Miércoles de Ceniza y posterior Semana Santa.  Toca recogimiento. 

Biografía de María Frisa

 

    María Frisa nació en Barcelona en 1969. Es licenciada en Psicología Clínica, Diplomada en Trabajo Social con un postgrado en Psiquiatría y, actualmente, está cursando Filología Hispánica. Es autora, entre otras, de las novelas, El resto de la vida (2004), Breve lista de mis peores defectos (2006), 15 maneras de decir amor (2008), El cuarto círculo del infierno (2011), Como entonces (Premio de narrativa Universidad de Zaragoza 2010) y Cómo sobreviví a la madre de Pavlito (con uve) (2015). Es la autora de la exitosa serie juvenil 75 consejos, de la que ya se han publicado 8 títulos: 75 consejos para sobrevivir en el colegio (Alfaguara, 2012), 75 consejos para celebrar tu cumpleaños a lo grande (Alfaguara, 2013), 75 consejos para sobrevivir en el campamento (Alfaguara,  2013), 75 consejos para sobrevivir a las extraescolares (Alfaguara, 2014), 75 consejos para sobrevivir a los exámenes (Alfaguara, 2015), 75 consejos para ser popular (Alfaguara,  2016), 75 consejos para sobrevivir en el instituto (Alfaguara, 2016) y 75 consejos para sobrevivir a los profes (Alfaguara, 2017), además de los libros ¡Abajo el cole! (Alfaguara,  2016) y El deporte es lo peor (¡Abajo el cole! 2) (Alfaguara, 2017). En  febrero de 2018 ha publicado en Plaza y Janés la novela negra Cuídate de mí, y en mayo publicará la novena entrega de 75 consejos en Alfaguara: 75 consejos para sobrevivir a los amigos, enemigos y troles varios. 

     Su obra narrativa ha sido reconocida con numerosos galardones nacionales e internacionales y ha sido traducida a varios idiomas (francés, chino, italiano, turco, etc.).