viernes, 26 de enero de 2018

Encuentro con la autora Silvia Herreros de Tejada

No hay mejor oportunidad para un club de lectura que la de encontrarse con el autor de la obra a la que cada miembro del club ha dedicado varias horas de su preciada intimidad, para compartir ese mundo que el autor inventa. Es como hacer un máster intensivo de una época, de la forma de enfrentarse a unas circunstancias históricas, de las intenciones que el autor ha pretendido, de la experiencia lectora de los demás miembros del club...

El encuentro con SILVIA HERREROS DE TEJADA en torno a su novela “LA MANO IZQUIERDA DE PETER PAN”, ha satisfecho las expectativas que en todo club de lectura despierta un evento de este tipo.

Silvia Herreros de Tejada  es Licenciada en Filología Inglesa, Máster en Literatura Comparada y doctora en Estudios Fílmicos. Enseña literatura, guión y escritura creativa en la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nebrija). Trabaja de guionista y de analista de guiones y novelas. He escrito ensayo y teatro. 

Todo ello ha formado parte del camino de lo que, según confiesa, realmente quería hacer: ser novelista. Pero su principal formación para conseguirlo  confiesa que le viene de su experiencia como lectora.
A mí, leer y escribir me producen sensaciones tan fuertes que me siento lejos, diferente. Y eso quisiera poder provocar en el lector: la «otredad» que proporciona la experiencia de la literatura”.
“Juego a la posibilidad de tener otras edades, vivir otras vidas. Además, creo profundamente en la cualidad didáctica de la narrativa”
Tolkien hablaba de la «efervescencia de corazón» que debían provocar los cuentos de hadas. Para mí, como lectora, lo ideal es sentirla”.

Su novela “La mano izquierda de Peter Pan” es fruto de una beca de investigación en los archivos que sobre  J. M. Barrie, autor creador de un mito que le sobrevivió, están depositados en la Biblioteca Beinecke de la Universidad de Yale . Pero sobretodo descubre a una protagonista inesperada, una mujer singular para la época que trabajó como su secretaria, y que desarrolló una trayectoria literaria que pasó al olvido.

La narración alterna de forma acertada la época de los personajes estudiados con la época actual, ya que la autora “novela” su propia experiencia como investigadora. La sucesión de saltos temporales, la combinación de diferentes puntos de vista de los personajes, hacen que la lectura  enseñe, entretenga y emocione (las tres “es” que la autora pretende con su oficio).
 
Otras obras de la autora
“Todos crecen menos Peter”, ganador del VII Premio de Ensayo Caja Madrid en la editorial Lengua de Trapo
He reescrito a Peter Pan un par de veces, en las obras teatrales «Perdidos en Nunca Jamás» (dirigida por Lucía Miranda) y «Pan y los Nadies» (dirigida por Rennier Piñero).

Es además responsable de “Tomo y lomo. Los monográficos literarios de Carne Cruda”

miércoles, 24 de enero de 2018

Presentación de "GERTRUDIS LA RECOVERA", de Luis Pernía


La editorial Atrapasueños hace unos meses el cómic "Gertrudis la Recovera" de Luis Pernía Ibáñez .
La motivación del autor al emprender esta obra es la de rescatar la visibilidad de las mujeres anónimas represaliadas por el único delito de ser madres, parejas o hijas de los vencidos, y que sufrieron las peores consecuencias tras la guerra civil. Se trata de restituir la memoria de tantas heroínas anónimas que además de la prisión o la muerte de sus maridos, y en el filo de la supervivencia, no les quedó otra cosa que coger el oficio de recovera. para sacar adelante a sus familias superando el rechazo social provocado hacia ellas.
Es el caso de nuestra protagonista que, como otras muchas mujeres de Casares,  bajaban productos del pueblo a La Línea y subían con tabaco, chocolate, queso y otros  artículos que escaseaban. Lo hacían en una caminata de casi 50 kilómetros agotadas por el  cansancio, atenazadas por el miedo los peligros del camino, y sometidas a los abusos de quienes le exigían un tributo para dejarles el camino libre.
  
Luis Pernía, pintor, ilustrador, articulista, miembro fundador de la Asociación Andaluza por la Solidaridad y la Paz (ASPA), quiere también con esta obra rendir homenaje  a la celebración de los 30 años del nacimiento de ASPA, así como realizar una nueva aportación al proceso de recuperación de la memoria histórica

La presentación tuvo lugar el pasado mes de julio en la Biblioteca Cristóbal Cuevas, que contó con la presencia  de Ana, la hija de Gertrudis. 
Posteriormente se realizó la presentación en la localidad de Casares, donde se ha puesto en marcha la iniciativa de recuperar la ruta por su valor histórico, paisajístico y educativo.


viernes, 29 de diciembre de 2017

La mujer de papel. De Rabih Alameddine

Por Gema García Rodríguez


                   En LA MUJER DE PAPEL, escrita por RABIH ALAMEDDINE,  Aaliya, el personaje central de la novela, hace memoria de lo que ha sido su vida. Nos relata desde su apartamento en Beirut, donde vive en una elegida soledad huyendo de cualquier compañía por que no quiere ser molestada, sus libros y su música, que son su única compañía. Se ha creado “un mundo de libros” en el que se evade de sus carencias afectivas, materiales y de la realidad que hay fuera: un Beirut permanentemente en guerra,  y allí lee y traduce libros sin que nadie lo sepa.
En su relato ella va mezclando los avatares del presente y del pasado, nos va contando su niñez en una familia que no sentía demasiado aprecio por ella, su corto y    
desafortunado matrimonio, su trabajo en la librería; nos habla de sus vecinas, de su única y ya fallecida amiga Hanna,  y de otras personas que han existido en su vida.
En su relato va intercalando opiniones sobre su entorno, su visión del mundo; a veces con ironía, otras con sentido del humor, otras con tristeza…. Nos va hablando de escritores y sus obras, músicos… según le van viniendo a la cabeza. Mezclando pasado y presente, va enlazando de una forma aparentemente desordenada unas cosas con otras. Ella logra a través de sus lecturas vivir muchas vidas y que su vida sea mas interesante.
            Hay muchos temas presentes en esta novela: la soledad, la vejez, la amistad, la guerra …que nos hacen reflexionar. Es una historia que nos acerca a la injusta vida de las mujeres en los países árabes donde si eres mujer no vales nada.
Conforme he avanzando en la novela he ido empatizando más con Aaliya, me he sentido “un poco mas Aaliya “, aunque asfixiada en su apartamento, pese a que pienso que los libros y la música son buena compañía. Sus continuas referencias a escritores, músicos …me han hecho sentirme ignorante y con ganas de leer mas.
Rabih Alameddine me ha parecido un indudable “maestro de la escritura” aunque la novela no me ha parecido en su totalidad “fácil de leer” como decimos a menudo en el Club de Lectura, y en mi opinión ha merecido la pena leer el libro. 
Y al final de la novela, tras el incidente de la inundación en su apartamento y al ver la ayuda inesperada y desinteresada de sus vecinas …la novela me sugiere con su final abierto que quizás la vida de Aaliya cambie en algunas cosas y su vida mejore.
Y ya para despedir esta reseña desearos unas Felices Navidades y un 2018 lleno de alegrías y deciros que la fiesta fin año del club fue estupenda.

Relación de obras literarias citadas en el libro

La Muallaqaat (Las odas suspendidas) son largos poemas árabes clásicos, escritos en el período preislámico: Antara Ibn Saddad., el poeta guerrero preislámico, Imru al-Qays
2666 DE Bolaño                                                 Yourcenar, Memorias de Adriano
Javier Marías, Corazón tan blanco             La ciudades invisibles, de Calvino
El conformista, de Alberto Moravia                       Lolita de Nabokov
Antonio Muñoz Molina: Separad                      Elliot, La tierra baldía
El bosque de la noche, de Djuna Barnes            Microcosmos, de Claudio Magris
Los emigrados, y Austerlitz, de Sebald La mujer del teniente francés, de J Fowles
Joyce, Dublineses                                           Herzog, de Bellow
Danilo Kiss, Enciclopedia de los muertos            Cifran: Brevario de la podredumbre
Bruno Schulz:            Las tiendad de color canela            Malouf: Ransom,  (una obra maestra)
Primo Levi, Borowski (Nuestro hogar es Auschwitz) y Kertesz (Sin destino). Pavel (Cómo llegué a conocer a los peces)
Stendhal, la Cartuja de Palma:
Ética de Spinoza                                               Hambre, de Hamrun
Relatos de Alice Munro 


Relación de obras musicales citadas en el libro

Sonata piano en la bemol de Beethoven
Sinfonía concertante de Mozart, citado en La decisión de Sophie
Das Lied von der Erde de Mahler,  Interpretado por Katheleen Ferrier citado por T Bernhard en Maestro antiguos
Chopin interpretado por Arthur Bubinstein (especialmente Balada nº1 en sol menor
Variaciones Goldberg de Glen Gould
Englische Suiten, Bourre de la Suite inglesa nº 2 de Bach, por Porgorelic
Sonatas de Scarlatti (hijo)
Recital de Sofia de Richter


Nuestra canción de amor. Película de Olivier Dahan (2010)

Por Mariano Calderón Domínguez


                 Película dirigida por el francés Oliver Dahan en el años 2010,  y los actores Renée Zellweger, como Jane, y Forest Witaker como Joey. 
     Es la historia de dos personas con grandes problemas, ella paralítica de medio cuerpo y él con minusvalía psíquica y también una física. Dos personajes muy diferentes y sin embargo se complementan bien, porque mantienen una amistad incondicional. La película en su primera secuencia nos muestra todo el problema de ella, no sólo con su minusvalía, sino también con a relación con los otros.Y también no muestra el trastorno de él, su fijación por mirar y hablar con sus fantasmas.
    Emprenderán un viaje a Menphis,. Él si sabe a lo que va, al encuentro con el experto en ángeles al que admira. Ella no tiene un objetivo salvo acompañar a su amigo. Solo cuando éste le revela que tiene pendiente una invitación de su hijo, la actitud de ella se comienza a transformar. 
     En el trayecto sufrirán peripecias  y conocerán a gentes que les harán cambiar su opinión sobre las personas, unos encuentros que les transmiten otra forma de enfocar la vida.
    De suma importancia las canciones de la película, cuyo autor es Bob Dylan, que con su poesía y musicalidad le dan gran altura a la misma.
    Lo que le director hace, sin caen en la sensiblería, es mantener el equilibrio, y aunque se dan escenas  duras y comprometidas, nos saca de ella con humor que rebaja la  tensión. Los actores están muy convincentes en sus papeles. La película, con una historia en apariencia sencilla, en ningún momento cae en vulgaridad. 
     Por último creo que aunque la temática es dura, la película es esperanzadora. En los personajes se produce una transformación, encuentran algo en la vida que no tenían cuando empezaron la historia, ambos reconocen sus limitaciones y sus neuras, pero ahora tienen mas moral y fuerza para arrostrarlas. Por eso la veo positiva, aunque el final sea abierto, pero manteniendo de principio a fin el valor de la amistad entre dos personas tan diferentes.

     La película ha gustado, ha tenido una valoración positiva aunque la historia fuera dura.

martes, 14 de noviembre de 2017

F E R V O R, palabras y sonidos de América Latina

     El pasado lunes, 13 de noviembre, celebramos en la biblioteca una velada con auténtico sabor argentino en homenaje a la literatura latinoamericana
     Miguel García Urbani y Ramino Albino nos ofrecieron un espectáculo audiovisual sobre textos de Jorge Luis Borges, Gabriel García Márquez, Eduardo Galeano, Sor Juana Inés de la Cruz, Víctor Hugo Viscarra, Pablo Neruda, Juan Rulfo y otros tantos maestros latinoamericanos  en contrapunto con músicas tradicionales e históricas del continente.

     Miguel García Urbani, se define como relator. Conduce programas desde hace un cuarto de siglo en Radio Nihuil, la emisora con más alcance de Mendoza y el oeste argentino. Ha editado numerosos relatos en antologías y publicaciones periódicas.
     Ramiro Albino, arpa, flauta y sonorización. Desarrolla una extensa labor de estudio y difusión de la música preclásica, con especial interés en el repertorio colonial americano. Actualmente dirige el ensamble “Capilla del Sol”,se dedica a la docencia universitaria y a la investigación, y escribe para diarios y revistas de Buenos Aires.

    Pudimos disfrutar de una magnífica selección de textos, narrados por la voz quebrada de Miguel y acompañados por la inspiradora música de Ramiro, que nos hicieron sentir profundamente el  espíritu de su continente.
     Escuchamos el cuento de Gabriel García Márquez: “Algo muy grave va a suceder en este pueblo”
http://ciudadseva.com/texto/algo-muy-grave-va-a-suceder-en-este-pueblo/
    Nos dieron a conocer al poeta boliviano Víctor Hugo Viscarra, de quien nos ofrecieron el poema "Frío en el alma", del libro "Borracho estoy pero me acuerdo"
http://sinfonicacaotica.blogspot.com.es/2014/04/victor-hugo-viscarra-frio-en-el-alma.html
   Nos recordaron que para Jorge Luis Borges el tango es un modo de caminar en la vida, y nos relataron el poema "El Tango"
https://www.palabravirtual.com/index.php?ir=ver_voz1.php&wid=2401&p=Jorge+Luis+Borges&t=El+tango&o=Jorge+Luis+Borges
   “Ahí viene el viejo mar, repartiendo pescado” decía Pablo Neruda, y escuchamos su Oda al mar
https://www.neruda.uchile.cl/obra/obraodaselementales5.html
   Completaron el programa con Nicanor Parra y  Sor Juana de la Cruz.


   En el siguiente enlace podemos ver fragmentos del espectáculo que realizan en la actual gira por España

https://www.youtube.com/watch?v=6i6BE6S6DvQ

miércoles, 8 de noviembre de 2017

EL HIJO DE SAÚL.2015. LÁSZLÓ NEMES, Hungría

       Por Mariano Calderón

     El hijo de Saúl es una película que trata el  holocausto, de una manera distinta, pero no menos dura, sincera y dramática . Todo a través de los ojos de Saúl, un judío componente de los equipos que se dedican a llevar a los que se condenan a las cámaras de gas y después limpiarlas.
     En una ocasión queda conmovido por un joven moribundo de la cámara, que le impele a  enterrarlo, una vez muerto, con dignidad, buscando para ello a un rabino.
     La película, aunque se mueve con rapidez por los movimientos de cámara y del personaje, sí tiene un ritmo lento, la acción avanza con el personaje que expone lo sórdido e inhumano de su trabajo, a veces mostrando escenas dantescas, aunque tratadas con gran respeto y dignidad, como si fueran reales (detalle que me ha llamado la atención y me gusta).
     Pienso que, según lo visto, la trama es acertada. aunque hay opiniones que no comprenden la tozudez del personaje en realizar su proyecto, que pone en peligro a sus compañeros a los que él ya da por muertos. Cuando vemos que los muertos son tratados como piezas de ganado, él piensa que al menos "su hijo" sea tratado con el respeto y dignidad que merece todo ser humano, ya que esto también lo humaniza a él.
   La película solo tiene un protagonista, vemos lo que él ve, oímos lo que él oye, y la acción puede a veces resultar agobiante. La película mantiene esa tensión, da la sensación de que el que la ve quiere acabar rápido con todo, que logre su afán. El final es el esperado aunque esboza una  cierta ilusión de esperanza por la visión del niño.
     Aunque algún espectador extrae una visión religiosa y trascendental, en el interés por el rabino, personalmente no lo veo en el personaje, ni en su visión final.
     No ha sido una película muy  sosegada y animosa, pero sí reflexiva y seria que ha conmovido y horrorizado, por ver hasta dónde puede llegar en su degradación el ser humano, unos como víctimas y otros como verdugos.
                                      calderondm49@gmail.com



jueves, 2 de noviembre de 2017

LA EXTRAÑA DESAPARICIÓN DE ESME LENNOX, de Maggie O´Farrell

Por Felisa Molinero Torres

Autora: Maggie O’Farrell  nació en Irlanda del Norte en 1972 y creció en Gales y Escocia. Tras el éxito de su galardonada primera novela, “After You’d Gone” (2000), abandonó su carrera de periodista para consagrarse a la escritura. Sus siguientes libros  fueron: “My Lover’s Lover” (2002) y “The Distance Between (2004)” . Esta que leemos hoy, La extraña desaparición de Esme Lennox (2006) es su cuarta novela. 

Me voy a permitir empezar, como empieza Maggie O’Farrell, citando a estas dos autoras que nos hablan de LOCURA y JUSTICIA…

Mucha locura es divina cordura
para una mirada fugaz.
Mucha cordura, la más rematada locura.
En esto, como en todo,
prevalece la mayoría.
Asiente, y te considerarán cuerdo.
Disiente, y de inmediato serás peligroso 
y atado con cadenas”.
                                   Emily Dickinson
“Yo no seria feliz a costa de una injusticia cometida
contra otra persona.
¿Qué clase de vida cabria edificar sobre tales cimientos?
                                                  Edith Harton
Síntesis:
Y esto es lo que leemos en la contraportada del libro, ahí nos cuentan de qué va a ir la historia en la que luego el lector irá transitando, perdiéndose y volviendo a encontrar ese punto con el que irá enlazando toda la trama hasta concluir su final:
“Ante el inminente cierre del viejo hospital psiquiátrico de Cauldstone, en Edimburgo, las autoridades comunican a Iris que debe hacerse cargo de su tía abuela Esme Lennox, quien será puesta en libertad tras sesenta y un años de internamiento. El desconcierto inicial de la joven, que desconocía la existencia de la anciana, se verá pronto superado por una genuina curiosidad. ¿Qué circunstancia llevó a la reclusión de Esme cuando sólo tenía dieciséis años? ¿Por qué se ocultó su historia ante el resto de la familia durante décadas? Entre los recuerdos de Esme y los escasos momentos de lucidez de su abuela Kitty, Iris reconstruye la vida de las dos hermanas: la infancia en la India y la primera juventud en Escocia, la relación de afecto y rivalidad entre ambas, el rechazo de la joven Esme a las rígidas reglas de la alta burguesía escocesa y, repentinamente, la terrible exclusión. Así, bajo el cúmulo de revelaciones late un misterio cuyo suspense va creciendo a lo largo del relato hasta alcanzar un desenlace tan original como impactante”. (tomado de la Casa del Libro).

Comentario:
Novela de intriga, misterio y suspense, con una estructura compleja , un estilo ameno y original, en la que los planos narrativos se solapan y se entrecruzan de manera  complicada y perfecta. Estos tiempos narrativos evocan diferentes voces, tres protagonistas (Iris, Esme y Kitty) que con sus  voces, sus pensamientos,  sus historias y sus silencios nos van contando una historia de mujeres, los hombres están en el relato pero la historia la conforman ellas. El hilo conductor, en tiempo real, lo marca Iris, que va uniendo los trozos perdidos de este puzle formado, a su vez, por retazos de recuerdos de las dos hermanas, Esme y Kitty, con saltos en el tiempo,  Esme con sus recuerdos bien  situados en el tiempo y los lugares que va visitando junto a Iris, y Kitty con sus pequeños momentos de lucidez más desordenados en el tiempo y espacio.

En un primer momento, las primeras páginas, no sabemos bien donde estamos, de qué va, quien habla, nos cortan la historia y no sabemos hacia donde vamos a ir. Seguimos leyendo y todo va tomando su sitio. El puzle se va armando.

La novela nos muestra una reflexión sobre las rígidas normas y convenciones sociales que van a desencadenar tristes consecuencias. En ella afloran el amor, la soledad, el desamor, la injusticia, el dolor, la incomprensión, el orgullo, la culpa, la traición, el miedo, la rebeldía. En mi hizo aflorar una sensación de injusticia, de rabia, pena, incomprensión por la manera de actuar de la sociedad del momento. Ese ocultismo de aquello que no nos parece conveniente y que se sale de lo convencional, esa manera de apartar, de ignorar, de desaparecer, de olvidar al que se sale de la norma. Me produjo toda la historia mucha rabia

Me llamaron la atención estas palabras, pensamientos o recuerdos de Esme:
…el vuelo del pájaro brrr-clop-brrr,
…esos números, ese dos y ese ocho,
…chaqueta, que vuelve una y otra vez, y el color verde, siempre tan presente